荔枝蜜原文,杨塑的散文《荔枝蜜》有内容吗

花鸟草虫，凡是上得画的，那原物往往也叫人喜爱。蜜蜂是画家的爱物，我却总不大喜欢。说起来可笑。孩子时候，有一回上树掐海棠花，不想叫蜜蜂螫了一下，痛得我差点儿跌下来。大人告诉我说：蜜蜂轻易不螫人，准是误以为你要伤害它，才螫。一螫，它自己耗尽生命，也活不久了。我听了，觉得那蜜蜂可怜，原谅它了。可是
从此以后，每逢看见蜜蜂，感情上疙疙瘩瘩的，总不怎么舒服。
　　今年四月，我到广东从化温泉小住了几天。四围是山，怀里抱着一潭春水，那又浓又翠的景色，简直是一幅青绿山水画。刚去的当晚，是个阴天，偶尔倚着楼窗一望：奇怪啊，怎么楼前凭空涌起那么多黑黝黝的小山，一重一重的，起伏不断。记得楼前是一片比较平坦的园林，不是山。这到底是什么幻景呢？赶到天明一看，忍不住笑了。原来是满野的荔枝树，一棵连一棵，每棵的叶子都密得不透缝，黑夜看去，可不就像小山似的。
　　荔枝也许是世上最鲜最美的水果。苏东坡写过这样的诗句：“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”，可见荔枝的妙处。偏偏我来的不是时候，满树刚开着浅黄色的小花，并不出众。新发的嫩叶，颜色淡红，比花倒还中看些。从开花到果子成熟，大约得三个月，看来我是等不及在从化温泉吃鲜荔枝了。
　　吃鲜荔枝蜜，倒是时候。有人也许没听说这稀罕物儿吧？从化的荔枝树多得像汪洋大海，开花时节，满野嘤嘤嗡嗡，忙得那蜜蜂忘记早晚，有时趁着月色还采花酿蜜。荔枝蜜的特点是成色纯，养分大。住在温泉的人多半喜欢吃这种蜜，滋养精神。热心肠的同志为我也弄到两瓶。一开瓶子塞儿，就是那么一股甜香；调上半杯一喝，甜香里带着股清气，很有点鲜荔枝味儿。喝着这样的好蜜，你会觉得生活都是甜的呢。
　　我不觉动了情，想去看看自己一向不大喜欢的蜜蜂。 荔枝林深处，隐隐露出一角白屋，那是温泉公社的养蜂场，却起了个有趣的名儿，叫“蜜蜂大厦”。正当十分春色，花开得正闹。一走进“大厦”，只见成群结队的蜜蜂出出进进，飞去飞来，那沸沸扬扬的情景，会使你想：说不定蜜蜂也在赶着建设什么新生活呢。
　　养蜂员老梁领我走进“大厦”。叫他老梁，其实是个青年人，举动很精细。大概是老梁想叫我深入一下蜜蜂的生活，小小心心揭开一个木头蜂箱，箱里隔着一排板，每块板上满是蜜蜂，蠕蠕地爬着。蜂王是黑褐色的，身量特别细长，每只蜜蜂都愿意用采来的花精供养它。
　　老梁叹息似的轻轻说：“你瞧这群小东西，多听话。”
　　我就问道：“像这样一窝蜂，一年能割多少蜜？”
　　老梁说：“能割几十斤。蜜蜂这物件，最爱劳动。广东天气好，花又多，蜜蜂一年四季都不闲着。酿的蜜多，自己吃的可有限。每回割蜜，给它们留一点点糖，够它们吃的就行了。它们从来不争，也不计较什么，还是继续劳动、继续酿蜜，整日整月不辞辛苦……”
　　我又问道：“这样好蜜，不怕什么东西来糟害么？”
　　老梁说：“怎么不怕？你得提防虫子爬进来，还得提防大黄蜂。大黄蜂这贼最恶，常常落在蜜蜂窝洞口，专干坏事。”
　　我不觉笑道：“噢！自然界也有侵略者。该怎么对付大黄蜂呢？”
　　老梁说：“赶！赶不走就打死它。要让它待在那儿，会咬死蜜蜂的。”
　　我想起一个问题，就问：“可是呢，一只蜜蜂能活多久？”
　　老梁回答说：“蜂王可以活三年，一只工蜂最多能活六个月。”
　　我说：“原来寿命这样短。你不是总得往蜂房外边打扫死蜜蜂么？”
　　老梁摇一摇头说：“从来不用。蜜蜂是很懂事的，活到限数，自己就悄悄死在外边，再也不回来了。”
　　我的心不禁一颤：多可爱的小生灵啊，对人无所求，给人的却是极好的东西。蜜蜂是在酿蜜，又是在酿造生活；不是为自己，而是在为人类酿造最甜的生活。蜜蜂是渺小的；蜜蜂却又多么高尚啊！
　　透过荔枝树林，我沉吟地望着远远的田野，那儿正有农民立在水田里，辛辛勤勤地分秧插秧。他们正用劳力建设自己的生活，实际也是在酿蜜——为自己，为别人，也为后世子孙酿造着生活的蜜。
　　这黑夜，我做了个奇怪的梦，梦见自己变成一只小蜜蜂。
一九六O年

《荔枝蜜》 杨朔
小时候，我有一回上树采花，不料让蜜蜂蜇了一下，痛得我差点儿跌下来。大人告诉我：蜜蜂不轻易蜇人，准是以为你要伤害它；它一蜇你，自己也就活不久了。我听了，觉得那蜜蜂也很可怜，便原谅它了。可是从此以后，每当看见蜜蜂的时候，我心里总有些忌惮。
今年四月，我到广东从化温泉小住了几天。四周是山，环抱着一潭湖水，简直是一幅山水画。从化的荔枝树多得像汪洋大海。花开时节，满山遍野嗡嗡嗡的，那些蜜蜂忙得忘记早晚，有时还趁着月色采花酿蜜呢。 荔枝蜜的特点是成色纯，色泽美，养分高。住在温泉的人多半喜欢吃这种蜜，滋养精神。朋友送了我两瓶。我一开瓶盖，就闻到一股甜香。我舀了两茶匙放在杯里，加了水，搅拌好，一喝，很有点鲜荔枝味儿。我一向嘴馋，接着又喝了一大杯，不觉动情，想去看看自己一向不大喜欢的蜜蜂。 荔枝林深处，隐隐露出一角白屋，那就是养蜂场。当时春色正浓，花开得正欢。我一走进养蜂场，就见到成群结队的蜜蜂进进出出，飞来飞去，一片沸沸扬扬的情景。 养蜂员老梁小心地揭开一个木头蜂箱，箱里隔着一排板，每块板上满是蜜蜂，蠕蠕地爬着。蜂王是黑褐色的，身体特别细长，每只蜜蜂都愿意用采来的花精供养它。 老梁赞叹地说："你瞧这群小东西，多听话。" 我问他："像这样一窝蜂，一年能收多少蜜？" 老梁说："能收几十公斤。蜜蜂最爱劳动。广东天气好，花又多，蜜蜂一年四季都不闲着。它酿的蜜多，自己吃得可有限。每回收蜜，给它们留一点点糖就行了。它们从来不争，也从来不计较什么，还是继续劳动。 我想起一个问题，就问："可是一只蜜蜂能活多久？" 老梁回答："蜂王可以活三年，工蜂最多只能活六个月。" 我说："原来寿命这样短。你不是常常要到蜂房外边打扫死蜜蜂吗？" 老梁摇一摇头说："蜜蜂是很懂事的，到时候，自己就悄悄地死在外边，再也不回来了。" 我的心头不禁一颤：多可爱的小生命啊，对人无所求，给人的却是极好的东西。蜜蜂是在酿蜜，又是在酿造生活；不是为自己，而是在为人类酿造最甜美的生活。蜜蜂是卑微的，却又是多么高尚啊！ 透过荔枝树林，我沉吟地望着远远的田野，那儿正有农民立在水田里插秧。他们正用劳力创造自己的生活，等于也是在酿蜜――为自己，为别人，也为后世子孙酿造着生活的蜜。
当天晚上，我做了一个奇怪的梦，梦见自己变成了一只小蜜蜂

１、Ａ（稀罕）　Ｂ（滋养）　２、啖dàn吃　瓶塞儿sāi塞子 中看zhong　合适　　３、“略”　　４、①引用，说明荔枝的美妙，同时为文章增添了情趣；②比喻、拟人、勾勒出一幅热热闹闹兴高采烈的蜜蜂酿蜜的美好场景。　５、为接着写蜜蜂蓄势。　　６、由荔枝蜜的香甜联想到生活的甜美。　　７、写荔枝林为写吃荔枝蜜服务，写荔枝蜜的香甜，为下文写参观蜜蜂，赞美蜜蜂服务。

一、教学目标

1．激发学生热爱社会主义新生活，热爱劳动人民的感情。
2．引导学生体会本文的构思技巧；通过对平常事物的体察，引发出富于哲理的思考，并以生动的画面烘托跌宕的情思，从而表现出歌颂新生活及其创造者的中心思想。
3．理解文章标题的含义及作用。

二、难点、重点分析

1．作者是如何赞美蜜蜂的?又如何转而歌颂劳动人民的?
分析：首先通过写蜂蜜来间接赞美蜜蜂，如“荔枝蜜的特点是成色纯，养分多”，“喝着这样的好蜜，你会觉得生活都是甜的呢”。
更多的是直接赞蜜蜂，如“那沸沸扬扬的情景会使你想，说不定蜜蜂也在赶着建设什么新生活呢”。“多可爱的小生灵啊!对人无所求，给人的却是极好的东西。蜜蜂是在酿蜜，又是在酿造生活；不是为自己，而是为人类酿造最甜的生活。蜜蜂是渺小的，蜜蜂却又多么高尚啊！”“这天夜里，我做了个奇怪的梦，梦见自己变成了一只小蜜蜂”。
通过上述语句，歌颂了劳动人民在建设社会主义新生活中，忘我劳动的高贵品质和崭新的精神面貌。
那么，作者为何说蜜蜂是“ 渺小”，却又是“高尚”的呢?这是否矛盾?不矛盾。“渺小”是指蜜蜂的形体而言，“高尚”指蜜蜂的品质。即“对人无所求，给人的却是极好的东西”。
作者通过视点转移的办法来完成两个事物的衔接。当我们参观“养蜂大厦”，赞颂蜜蜂，为蜜蜂的可贵精神激动不已时，作者又将视线移向远方，“透过荔枝树林”展现出田野广阔的现实情景：“望着远远的田野，那儿正有农民立在水田里，辛勤地分秧插秧”。这样自然地由蜂写到了人。
这里作者抓住了人和蜂之间的共同点 ，赞美蜜蜂，也是歌颂广大劳动人民。蜜蜂在酿蜜，给人们带来清香、甘甜，农民“ 实际也是在酿蜜—— 为自己、为别人 ，为后世子孙酿造生活的蜜”。他们在建设社会主义新生活中，忘我劳动，无私奉献，给人们带来“极好的东西”。这里作者采用点睛之笔，深刻地揭示了作品的思想意义。
作者在结尾处写自己在梦中变成了一只“小蜜蜂”，这样就表现了作者向小蜜蜂学习，向劳动人民学习，为社会，为他人辛勤、忘我地工作的强烈愿望，起到了深化主题的作用。

2．本文的结构是怎样的?
分析：文章的题目叫“荔枝蜜”，但是，荔枝蜜并不是本文着重描写的对象。作者从此生发开来，立意在赞颂酿造这荔枝蜜的蜜蜂，进而自然联系社会生活，道出引人深思的人生哲理。全文的线索是“蜜蜂——荔枝、荔枝蜜——蜜蜂”。文章分四部分。
第一部分(第1自然段)：从蜜蜂写起 ，先交代出“ 我 ”对蜜蜂的感受和印象：由于小时候被蜜蜂笺过，所以不大喜欢它。作者最终是赞颂蜜蜂、但开始时却表示自己不喜欢蜜蜂，这一开端是出人意料的 。这也就使文章从一开始就引人入胜 。而从另一方面来看，这一开端又是合情合理的。俄国作家车尔尼雪夫斯基说过：艺术就是“用生活本身的形式再现生活”。作者决定把自己对蜜蜂的认识过程告诉读者 ，使读者同自己一道经历一下生活的曲折和认识的变化，一起感受，一起前进。
第二部分(2～5自然段)：文章的背景是从化温泉，在这里出现的是“黑黝黝的小山”似的荔枝树。写荔枝树的密，是为下文忙得那蜜峰“忘记早晚”作衬。在这一部分，作者对蜜蜂的感情有了初步的转变，由“总不大喜欢”到“动了情”，由“总不怎么舒服”到“想去看看”。这种思想感情的初变，是由于“我”吃到了荔枝蜜，在此，作者充分发挥了散文“形散而神聚”的特点，宕开笔锋，从我想吃荔枝，但来得不是时候，吃不到荔枝，领略不到苏东坡“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”的境界，到失望之际，吃到了荔枝蜜。荔枝蜜的香甜，使作者想到了酿造此蜜的蜜峰。由此将放出的“风筝”又收了回来，回到文章的主旨上。仔细品味，这段看似离题很远的文字其实是紧紧扣题的——吃蜜赞蜂，顺理成章。
第三部分（6～18自然段)：写荔枝林中访蜂场，是全文的主体部分。“我”由吃蜜动了情，为寻求生活的真谛 ，进而要去看看蜜蜂 。这既是作者感情的推进 ，也是文章结构上的一个过渡。作者先描绘了“ 我 ”参观养蜂场的情景，一进养蜂场 ，就见到了“ 出出进进 ，飞去飞来”的蜜蜂，“说不定蜜蜂也在赶着建设什么新生活呢”。这是以人生来比蜜蜂，它包含着对蜜蜂的赞美 ，这一部分几乎全是叙事 ，其中大半是录写与养蜂员老梁的对话 ，然而依然不减诗情 。深入蜜蜂生活 ，谈论蜜蜂的劳动 ，抒写自己对这小小生灵的情思。散文的笔是在画自然界的这一小生灵，但是，笔意却落在“ 蜜蜂是在酿蜜，又是在酿造生活 …… 为人类酿造最甜的生活”上。有了前面的走马看蜂、走笔画蜂 ，才使后面的“ 沉吟 ”有所依托，并且具有形象的魅力。“我”的“沉吟”，点出了诗眼所在：“酿造生活的蜜”。
第四部分(第19自然段)：只有一个单行：“ 这天夜里 ，我做了个奇怪的梦， 梦见自己变成一只小蜜蜂”。意思是显然的，作者借此表达了自己参与“生活的蜜”的“酿造”，“酿的蜜多，自己吃的可有限”的愿望。

3．本文的写作特色是什么?
分析：

(1)富于诗的意境。
意境无非是意与境、情与景的契合物。散文意境营造方式的不同，是因为主要表现手法的不同。一般来说，大致分为以物喻人、托物言志、借景抒情和即事抒怀四种。其中，“以物喻人”和“借景抒情”最为普通，也最为重要。以物喻人的散文，在形成和开拓意境时，往往采用“双线式”结构。这是因为，既然是“喻”，就有本体和喻体，两两相伴，或行或止，或沉或浮，文章的意境也就得以形成并逐层得到开拓了。比如《荔枝蜜》，喻体是蜜蜂，在文章中是明线；本体是劳动人民，在文章中是暗线。双线平行发展，直至文章结尾，暗线才与明线汇合，文章戛然而止。但是，这种“平行”，并非几何学中的“平行”，它们在文中多次：相互撞击。每次相击，都在“物”与“人”相喻的中介物 蜂蜜(生活)上。这成为读者开启深远意境的钥匙。
是否可以说，“以物喻人”的散文的意境是本体与喻体的双线相“击”所成，其意境有较虽的模糊性，供读者补充、想象再造的余地很大，从而使人读来觉得余味无穷。
本文在艺术上最显著的特点是有自己新鲜的诗的意境。这种意境是通过作者饱满的、探索生活的底蕴的内在情思表现出来的。作者没有向人们论述各种生活哲理，而是从“我”的眼前实景，展开想象，使自己主观的感情色彩与被反映的客观物象的特征取得和谐的统一，把读者从这一重境界引向另一重境界，去玩味，去联想，去感受，去作结论，去领会其中的生活哲理，从而获得一种精神上的享受。而深刻感人的意境不是随便就可以写出来的，它靠作者严肃的写作态度和驾驭各种表现技巧的能力。取材虽广，却不能杂乱，它必须统一于中心思想之下。只有这样，文章的意境才能展示出来。《荔枝蜜》在这方面是很注意的。经过作者的“再三剪裁”，精心构思，材料都与蜜蜂相关，与劳动相联，被“歌颂劳动人民用劳动创造幸福”这一主题所串通。
《荔枝蜜》先为我们展示了这样一幅图景：从化温泉“四围是山，环抱着一潭春水”，还有像汪洋大海似的一片荔枝林，这是一幅多么美妙的“青山绿水画”！在这饱含作者情思的背景里，蜜蜂“忙得忘记早晚”，勤劳地采花酿蜜。它热爱劳动，大公无私；然而它只能活六个月。蜜蜂把它短暂的一生都贡献给了人类。对此，作者抑制不住地抒发了赞美之情：“多可爱的小生灵啊2对人无所求，给人的却是极好的东西……”作者把意和境有机地结合起来，提炼出了这样感人至深的诗意。但作者的本意还不止于此。他看到了正在劳动的农民，这时，蜜峰的采花酿蜜，农民的劳动和那“青山绿水画”的背景交织在一起，从而把作品的意境推向了新的高度，向我们揭示了一个真理：我们的一切都是劳动人民用劳动创造的。我们的人民是勤劳的人民，是伟大的人民。
(2)感情变化的描写。
人的爱憎感情都是有缘由的，这缘由主要是对客观对象的认识和理解。基于此，杨朔在《荔枝蜜》中具体地描写了“我”对蜜蜂从缺乏认识到获得认识，从不理解到完全理解的认识发展过程，从而合情合理地表现了“我”对蜜蜂的感情变化。下面我们用一个简单的图示来描绘它的大体轮廓：口尝蜜蜂劳动成果→眼见蜜蜂劳动情景→耳闻养蜂人对蜜蜂劳动和精神的介绍→心感蜜蜂伟大高尚→联想劳动人民→梦中身变小蜜蜂。
这个图示表明：作者以“我”对蜜蜂的认识发展为基础，逐步地、合理地表现了“我”对蜜蜂的感情变化。
同时，作者突发奇想，寓比喻于无形之中。写从化温泉：“四围是山，怀抱着一潭春水”。“怀抱着”几个字，多么形象隽永。写蜜蜂采花：“满野嘤嘤嗡嗡，忙得忘记早晚”。好一片欢乐而紧张的繁忙景象，这不正像人类在春秋两季耕种、收获的大忙场景吗?描写荔枝蜜：“喝着这样的好蜜，你会觉得生活都是甜的呢”。这种无形的比喻是很高妙的。
(3)富有情趣的语言。
首先，叙述蕴藉着情意。文章一开头就将人们引入那并不惹人注目的一角：“蜜蜂是画家的爱物，我却总不大喜欢。”先激起感情的波澜，然后以充满童心的文笔，从容地叙述儿时一段回忆，天真、纯净而自然，隐含着作者对蜜蜂感情的转变。出人意料，引人入胜。其次，描写极为朴实。作者对养蜂场的勾勒，仅数语，却情景逼真：“荔枝林深处。隐隐露出一角白屋，那是温泉公社的养蜂场，……只见成群结队的蜜蜂出出进进，飞去飞来，那沸沸扬扬的情景会使你想，说不定蜜蜂也在赶着建设什么新生活呢。”这诗情浓郁的生活画面，加上“成群结队”“出出进进”“飞去飞来”“沸沸扬扬”四个短语组成的句子，不加修饰，自然而具体地表现出蜜蜂酿蜜时的繁忙景象，令人有身在其中之感。特别是末尾一句点晴的议论，包含着许多动人的东西，叫人心驰神往。
《荔枝蜜》的语言特色之一是选字用词贴切、准确，表现力强。作者描写对蜜蜂的感情变化十分注意用词的分寸感。例如文章开头写“我”儿时对蜜蜂的感情是“不大喜欢”“不怎么舒服”，为什么不用“讨厌、憎恨、不喜欢、不舒服”之类的近义词呢?这就是为了在后边能更令人信服地写出对蜜蜂的感情变化。“不大喜欢”“不怎么舒服”在表现对蜜蜂不喜欢的感情上，程度要比那几个词轻一些，感情转变的幅度自然也就小一些。用这两个词可以使后面写的感情转变显得更加自然可信。
《荔枝蜜》语言特点之二是句式的灵活多变。如文中几个直接赞美蜜蜂的句式，极尽变化之微妙。如：“喝着这样的好蜜，你会觉得生活都是甜的呢。”“会觉得”这是直接肯定的语气，吐露出作者的联想：“说不定蜜蜂也在赶着建设什么新生活呢。”这是推测，然而又是以委婉的语气表达肯定的内容，“说不定”实质上是肯定，这是深情的感叹，意义的推进，作者已由“觉得”而情动于中了。
(4)浅中有深、淡中有味的风格。
杨朔的文章就好像是一个学识渊深而健谈的人摆家常一样，浅中有深，淡中有味；表面轻松自如，内里充实深刻；娓娓动人，平易亲切，寓深厚于平淡之中。《荔枝蜜》就是从平淡入手，而逐渐引人入胜的。先说一件儿时的趣事，既把要说的主要话题引出来了，又引起了读者阅读下文的兴趣。下文也都如此，看起来语不惊人，没有什么强刺激的、豪华的词语，从容安静，但是情趣不断，滋味可品。

三、教学过程设计

(一)导入。
“蜜蜂是画家的爱物”，但是咏赞蜜蜂的文学作品也很不少。今天我们学习的杨朔的散文《荔枝蜜》就是其中的一篇。作者赋予蜜蜂本能的活动以人生重要的哲理，从而升华了文章的中心思想，这是本篇的精髓，也是作者高尚的心灵独白，学习时请同学们认真体会。
板书：荔枝蜜 杨朔

(二)检查预习(出示小黑板、教学卡片、投影片均可)。
1．给加点的字注音，并注意它们的写法。
蜇了一下 啖 黑黝黝 蠕动 掐花 沸沸扬扬 倚着 不辞辛苦
疙瘩 提防 糟蹋 插秧 渺小 嘤嘤嗡嗡 酿造 朔
学生完成后明确。依次为：zh= d n y u r qi f i y c g dB d tB ch mi o y ng w ng ni ng shu
2．解释下列词语及加点的字。
黑黝黝 幻景 日啖荔枝三百颗， 不辞长作岭南人
嘤嘤嗡嗡 沸沸扬扬 蠕动 稀罕 提防 渺小
高尚 小生灵
对以上词语的理解请参照有关资料和工具书，答案略。

(三)教师范读课文。

(四)让学生默读课文。默读的过程中思考：作者对小蜜蜂的思想感情前后有哪些变化产生这些变化的原因是什么?
组织学生讨论。略。
讨论后明确。要点：作者对蜜蜂的感情变化过程是：从总不大喜欢，到想去看看蜜蜂，赞赏蜜蜂，到梦见自己变成一只小蜜蜂。感情是因事而发的。因为小时候被蜜蜂蜇过而不大喜欢蜜蜂。因为看到了茂密的荔枝树，喝到了香甜的荔枝蜜，才动了情，想去看看一向不大喜欢的蜜蜂。因为参观了“养蜂大厦”，看到了蜜蜂的辛勤劳动，了解了蜜蜂的生活习性(最爱劳动，一年四季都不闲着；酿的蜜多，自己吃的却有限；从来不争，不计较什么，继续劳动，继续酿蜜，整日整夜不辞辛苦……)，于是“不禁一颤”，发出了“多可爱的小生灵啊”的由衷赞叹。因为看到了在水田里辛勤劳动的农民，联想到香甜的荔枝蜜和勤劳的蜜蜂，认识到劳动人民正在用辛勤的劳动创造着社会主义的幸福生活，进而梦见自己变成一只小蜜蜂，以表达自己喜爱蜜蜂，热爱生活，要向劳动人民学习的思想感情。由此不难看出，文章是以对蜜蜂的感情变化为线索组织材料，表现中心思想的。
板书：
不大喜欢→想去看看→由衷赞叹→梦中变作蜜蜂——线索

(五)讨论：根据作者对蜜蜂思想感情的变化，文章可以分为几部分?概括出每部分大意。
讨论后明确：
根据作者思想感情的变化，可以把文章分为四部分。第一部分(第1段)：从回忆小时被蜜蜂蜇引出不大喜欢蜜蜂；第二部分(2～5段)：喝了香甜的荔枝蜜，想去看看蜜蜂；第三部分(6～17段)：了解了蜜蜂的生活习性，赞赏蜜蜂，“蜜蜂是在酿蜜，又是在酿造生活……为人类酿造最甜的生活”。第四部分(18～19段)：赞美劳动人民，表达了学习蜜蜂的愿望。

(六)布置讨论题。让学生独立思考并写出简要发言提纲，以备讨论时发言。
1．作者先后写了荔枝林的茂密、荔枝果的鲜美、荔枝蜜的甜香、蜜蜂的辛勤、农民的劳动。从结构上看，这几者的关系是什么?这和表达文章的中心思想又是什么关系?
2．作者开头提到对蜜蜂“总不大喜欢”，为什么结尾却说“梦见自己变成一只小蜜蜂”?开头和结尾是矛盾的吗?为什么?作者为什么要这样写呢?
3．怎样理解“蜜蜂是渺小的，蜜蜂却又多么高尚啊！”
4．本文以作者对蜜蜂的思想感情变化为线索组织全文，为什么标题却用“荔枝蜜”?这标题的含义是什么?
5．课文要表现的中心是什么?作者是如何表现这一中心的?

(七)就上面所布置的思考题进行讨论。
1．作者先后写了荔枝林的茂密、荔枝果的鲜美、荔枝蜜的甜香、蜜蜂的辛勤、农民的劳动。从结构上看，这几者的关系是什么?这和表达文章的中心思想又是什么关系?
组织学生讨论后明确要点：从结构上看，这几者有个层层铺垫的关系。写荔枝树的茂密，想到吃荔枝果，然而还不到荔枝的成熟季节，于是喝了清香甘美的荔枝蜜；由荔枝蜜的甜香想到参观养蜂场，了解到蜜蜂的辛勤。由蜜蜂的辛勤联系到劳动人民的伟大。前者是后者的铺垫，又是引出后者的条件。写荔枝林、荔枝蜜，为写蜜蜂作铺垫，写蜜蜂又为写田野中正在劳动的农民作铺垫。
结构是为内容服务的。层层铺垫，正是为赞美蜜蜂，赞美劳动人民的勤劳。这样，不但使文章波澜起伏，摇曳多姿，而且使得作者讴歌劳动人民的中心得以充分的表现。
板书：林茂、蜜甜→蜜蜂勤劳→农民忘我
2. 作者开头提到对蜜蜂“总不大喜欢”，为什么结尾却说“梦见自己变成一只小蜜蜂”?开头和结尾是矛盾的吗?为什么?作者为什么要这样写呢?
组织学生讨论后明确要点：作者开头对蜜蜂不大喜欢，喝了荔枝蜜，看到了蜜蜂的劳动，了解了蜜蜂的生活习性后，就情愿做一只小蜜蜂，可见甜美的新生活，以及新生活的创造者的辛勤劳动和无私奉献精神有多么强大的感染力。
这样写并不矛盾，而是一种先抑后扬的表现手法，不仅使文章首尾呼应，浑然一体，而且使感情变化的线索更加鲜明、突出，有助于揭示文章的中心思想。
3．怎样理解“蜜蜂是渺小的，蜜蜂却又多么高尚啊！”
讨论后明确要点：“渺小”是从蜜蜂是个小生灵，生命短暂来说的。“高尚”是指它勤无私的美德，它对人类的贡献来说的。
4．指导学生朗读、背诵第17段。
5．本文以作者对蜜蜂的思想感情变化为线索组织全文，为什么标题却用“荔枝蜜”?这个标题的含义是什么?
组织学生讨论后明确要点：以“荔枝蜜”作标题，一是因为喝了香甜的荔枝蜜，才想去看看一向不大喜欢的蜜蜂。即由荔枝蜜引出叙述的中心。二还包含着这样的意思：香甜的荔枝蜜是蜜蜂辛勤劳动的结晶；社会主义生活像荔枝蜜一样甜美，幸福生活的创造者是我国的劳动人民。
6．课文要表现的中心是什么?作者是如何表达这一中心的?
组织学生讨论后明确要点：本文的中心思想是通过对荔枝蜜香甜和蜜蜂无私奉献的赞美，讴歌社会主义新生活，讴歌为它付出辛勤劳动的普通劳动者，并表达自己愿意成为一名为新生活献身的普通劳动者的愿望。借物抒情是本文写作的一个基本特点。写荔枝蜜的甜美，令人想到生活的幸福，由“蜜”的甜美，想到它的酿造者——蜜蜂的辛勤，由蜜蜂想到“为自己，为别人，也为后世子孙酿造生活的蜜”的劳动人民，最后写到自己也愿变成一只蜜蜂。这样，作者借对物的层层赞美，水到渠成地表达了文章的中心。
借物抒情是本文表现中心的一个基本方法。除此以外，还应注意到生动形象的语言所起的巨大作用。没有又浓又翠的青山绿水画，就引不出如同小山一样重叠起伏的幻景，也就很难表现出与“感情上疙疙瘩瘩”迥然相异的惊喜之情，而荔枝蜜的甜美也就很难产生对读者的巨大感染力。没有娓娓道来，如话家常的笔触，就很难使读者和作者一道去分享生活的乐趣，很难使“生活都是甜的”这一点睛之笔不知不觉地渗入读者心田，并产生共鸣。至于写蜜蜂的繁忙令人肃然起敬，写蜜蜂的寿限扣人心弦，写水田农民的叠加画面使读者进入悠远清新的意境，这些生动形象的语言，对本文中心的表现也都是举足轻重的，应当在朗读中反复体会。
板书：
歌颂甜美的生活→歌颂生活的创造者→愿做生活的创造者→中心
7．指导学生朗读、背诵第18段。
8．小结。
杨朔是一位有影响有成就的优秀散文家。他的散文独具特色。他善于从现实生活中选取题材，作品具有鲜明的时代特色。他的散文构思新颖，立意深刻，常常采用托物言志、借景抒情的表现手法。他的散文语言精美、含蓄、新巧，音韵和谐，具有艺术魅力。
观察事物是写作的基本功。“看、问、想”是观察的基本方法。如作者在参观养蜂场的过程中：看到蜜蜂出出进进，飞去飞来的沸沸扬扬的情景，想到“说不定蜜蜂也在赶着建设新生活呢”。又如，文中几次写“我就问道”，“我又问道，“我想起一个问题，就问”，“我不禁一颤”(想到)等等。
我们在平日的生活中，要注意观察周围的事物，并通过对平常事物的体察，引发出对生活哲理的思考。
9．布置作业。
对周围某一事物认真观察之后，写一篇观察随笔，观察时注意反复思索，引发出一点对生活哲理的思考。
字数为500左右即可。


【板书设计】

荔 枝 蜜
不大喜欢→想去看看→由衷赞叹→梦中变作蜜蜂
(感情变化)→线索
林茂、蜜甜→蜜蜂勤劳→农民忘我
↓ ↓ ↓
歌颂新生活→歌颂创造者→愿做创造者
(借物抒情)——中心

二、有争议的问题。
关于文章的主题。文章的主要篇幅是写蜜蜂，但有趣的是文章的展开和归结都落在“我”的感受上。“我”对蜜蜂的情感变化：“厌蜂——看蜂——赞蜂——变蜂”构成全文的情感线索。因而文章全篇突出强调的本不是蜜蜂(劳动人民)的精神，而是“我”在其精神的感召下思想感情所发生的本质变化，这一情感变化才是文章叙写的侧重点。因而，描述“我”对劳动人民的感情变化或思想转变才是《荔枝蜜》的真正主题。
作为一个亲身参加延安文艺座谈会的文艺工作者，一个有心为人民创作的革命作家，杨朔较早清醒地意识到自己思想上与劳动人民的差距。早在1949年，他就坦率地写下《我的改造》。他说，影响接近群众的“真正要害却在于我的思想”。自以为“搞文艺不同凡响”，对工农群众“心里多少有点自大”。在1953年一篇谈创作心境的文章中，他说得更明白：“爱是不能装假的。我有过这方面的痛苦，起初，我也到工农兵当中去，想写他们，可是我并不喜欢他们，我去了，搜集搜集故事，掉头而去，对他们漠不关心。但在生活里，在斗争里，我见到他们精神的高贵，行动的可敬，我的思想感情在党的教育下也慢慢得到改造，于是我自自然然地爱上他们了。”可见，杨朔在创作《荔枝蜜》之前对劳动人民的认识确有一个变化的过程，即感情上由不融洽到融洽的转变过程。
因此，反映在作品中我们就不能说“厌蜂”仅只是艺术手法上的欲扬先抑，更不能说“变蜂”是一笔带过的做作之笔，应该说全文的主题正是靠它们来体现的。
我们还可以说，散文《荔枝蜜》的感情基调不仅属于杨朔个人，更属于产生它的时代，它包含着深刻的社会历史内容。
新中国成立头十年，由于毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》精神的全面系统的贯彻，加之当时文艺界主要领导人如郭沫若、茅盾等的提倡，深入工农、深入生活、转变思想成为中国文坛的主旋律，许多作家到工厂到农村长期落户。这个时代是知识分子与工农兵合为一体的时代，杨朔作为知识分子的代表，对与工农相结合中的感情变化做出真实的记录正是理所当然的事情。他自己也说：“我从思索中得来的东西，往往就是我将来写作的主题。”杨朔这种拿“主题做条主线”的创作方法恰好证明了《荔枝蜜》中“我”的“厌蜂——看蜂 ——赞蜂——变蜂”的感情变化过程正是“与主题有关的生活”，是主题之所在。到此，我们是否可以这样归纳《荔枝蜜》的主题：作者通过“我”对蜜蜂前后迥异的感情变化的叙写，描画了“我”作为一代知识分子的代表在与劳动人民相结合过程中思想转变的心灵轨迹，表达出一代知识分子渴望与劳动人民化为一体的情怀。“我”的思想历程是一代知识分子成长道路的缩影。

三、“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”的出处。
这句诗出自苏拭《吃荔枝》(又名《惠州一绝》)，原诗是这样的：
罗浮山下四时春，
卢橘杨梅次第新。
日啖荔枝三百颗，
不辞长作岭南人。
这首诗表现了诗人苏轼对荔枝的无限赞叹。杨朔引用这两句诗，意在借以赞美荔枝这种佳果。

杨朔的生平简介： 杨朔幼承家教，7岁入小学读书，四五年级时文章，倍受师生赞赏。 1927年去哈尔滨，在太古洋行作练习生、办事员，业余攻读英语，并受业于李仲都门下，研习中国古典诗文。曾在《国际协报》、《五日画报》发表旧体诗。他常与三位好友聚而豪饮，赋诗抒怀，号称“四酒徒”。 “九·一八”事变后苦闷中，他贪婪地阅读《铁流》、《毁灭》等书籍，接触中共地下党员金伯阳。 他针对日军建立伪满洲国，侵略、分裂中国的阴谋，有计划地选译美国作家赛珍珠描写中国的小说《大地》部分章节，登载于《大同日报》副刊，不久，被日军新闻检查机关勒令停载。 1937年“七·七”事变后，投身于抗日救亡宣传。同年在武汉，和朋友筹办文艺刊物《自由中国》和《光明周刊·战时号外》副刊，“不为盈利，而为唤起民众”。同年末，赴延安。 1939年参加中华全国文艺界抗敌协会组织的作家战地访问团，奔赴华北各抗日根据地，随八路军转战南北，写下许多反映中国人民抗日斗争生活的优秀作品，中篇小说《帕米尔高原的流脉》是他这一时期的代表作。 1942年春，杨朔在延安参加延安文艺座谈会。7月方至延安，会已开过，遂到延安文艺界协会，后进中央党校学习。 1946年秋，杨朔以新华社随军记者身份随晋察冀野战军转战于华北各地，参加清风店、石家庄和平津战役，于戎马倥偬中写下大量通讯报道和短篇小说，创作了反映华北解放战争的中篇小说《北线》。 建国初，杨朔调任中华全国总工会文艺部长，先后到东北和华南采访，创作反映解放军战士、铁路工人抢修铁路事迹的中篇小说《北黑线》和《锦绣山河》。 1950年12月，奔赴抗美援朝战场，创作了反映抗美援朝生活的长篇小说《三千里江山》，荣获朝鲜人民民主主义人民共和国颁发的二级国旗勋章。 1954年调中国作家协会，先后任外国文学委员会副主任、主任，到大西北及东南沿海等地采访，发表《西北旅途散记》、《石油城》等散文、通讯。 1956年后，先后任中国保卫世界和平委员会副秘书长、亚非团结委员会副主席、亚非人民理事会秘书处中国书记、亚非作家常设局联络委员、秘书长等职，当选为第三、第四届全国政协委员。 在外事工作异常繁忙的情况下，创作大量反映亚非国家风貌和人民争取独立、自由、解放的优秀散文作品，结集为《亚洲日出》、《东风第一枝》、《生命泉》等。 此后他又写下了描写家乡胜景的《蓬莱仙境》、《海市》等散文，字里行间洋溢着他对故乡山水、故乡人民的眷恋、热爱之情。 1968年7月底杨朔要求上书毛主席和要求与单位领导谈话，均遭拒绝。绝望中于8月3日吞服安眠药自杀。终年55岁。 扩展资料： 创作风格 1、杨朔创造地继承了中国传统散文的长处，于托物寄情、物我交融之中 2、达到诗的境界。他营造意境时，常在谋取“情”的新意上做文章，如借蜜蜂的勤劳创造而无所求的特点，来寄情社会主义建设者的高尚情操。 3、杨朔散文在写人状物时诗意浓厚。他写人善于选取感情色彩丰富的片断刻画人物的神貌、内心；他的景物描写，在写出自然美的同时，也是创造意境，深化主题的重要手段。 4、杨朔散文的结构精巧，初看常有云遮雾罩的迷惑，但峰回路转之后，曲径通幽，豁然展现一片崭新天地，而且结尾多寓意，耐人寻味。 5、杨文语言具有苦心锤炼后的魅力，象诗一般精确、凝炼、含意丰富又富音乐感，具有清新俊朗、婉转蕴藉的风格。 参考资料来源：百度百科-杨朔

荔 枝 蜜 花鸟草虫，凡是上得画的，那原物往往也叫人喜爱。蜜蜂是画家的爱物，我却总不大喜欢。说起来可笑。孩子时候，有一回上树掐海棠花，不想叫蜜蜂螫了一下，痛得我差点儿跌下来。大人告诉我说：蜜蜂轻易不螫人，准是误以为你要伤害它，才螫；一螫，它自己耗尽生命，也活不久了。我听了，觉得那蜜蜂可怜，原谅它了。可是从此以后，每逢看见蜜蜂，感情上疙疙瘩瘩的，总不怎么舒服。 今年四月，我到广东从化温泉小住了几天。四围是山，怀里抱着一潭春水，那又浓又翠的景色，简直是一幅青绿山水画。刚去的当晚，是个阴天，偶尔倚着楼窗一望，奇怪啊，怎么楼前凭空涌起那么多黑黝黝的小山，一重一重的，起伏不断？记得楼前是一片比较平坦的园林，不是山。这到底是什么幻景呢？赶到天明一看，忍不住笑了。原来是满野的荔枝树，一棵连一棵，每棵的叶子都密得不透缝，黑夜看去，可不就像小山似的！ 荔枝也许是世上最鲜最美的水果。苏东坡写过这样的诗句：“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”，可见荔枝的妙处。偏偏我来的不是时候，满树刚开着浅黄色的小花，并不出众。新发的嫩叶，颜色淡红，比花倒还中看些。从开花到果子成熟，大约得三个月，看来我是等不及在从化温泉吃鲜荔枝了。 吃鲜荔枝蜜，倒是时候。有人也许没听说这稀罕物儿吧？从化的荔枝树多得像汪洋大海，开花时节，那蜜蜂满野嘤嘤嗡嗡，忙得忘记早晚，有时还趁着月色采花酿蜜。荔枝蜜的特点是成色纯，养分多。住在温泉的人多半喜欢吃这种蜜，滋养精神。热心肠的同志为我也弄到两瓶。一开瓶子塞儿，就是那么一股甜香；调上半杯一喝，甜香里带着股清气，很有点鲜荔枝味儿。喝着这样的好蜜，你会觉得生活都是甜的呢。 我不觉动了情，想去看看自己一向不大喜欢的蜜蜂。 荔枝林深处，隐隐露出一角白屋，那是温泉公社的养蜂场，却起了个有趣的名儿，叫“养蜂大厦”。正当十分春色，花开得正闹。一走近“大厦”，只见成群结队的蜜蜂出出进进，飞去飞来，那沸沸扬扬的情景，会使你想：说不定蜜蜂也在赶着建设什么新生活呢。 养蜂员老梁领我走进“大厦”。叫他老梁，其实是个青年人，举动很精细。大概是老梁想叫我深入一下蜜蜂的生活，小小心心揭开一个木头蜂箱，箱里隔着一排板，每块板上满是蜜蜂，蠕蠕地爬着。蜂王是黑褐色的，身量特别细长，每只蜜蜂都愿意用采来的花精供养它。 老梁叹息似的轻轻说：“你瞧这群小东西，多听话。” 我就问道：“像这样一窝蜂，一年能割多少蜜？” 老梁说：“能割几十斤。蜜蜂这物件，最爱劳动。广东天气好，花又多，蜜蜂一年四季都不闲着。酿的蜜多，自己吃的可有限。每回割蜜，给它们留一点点糖，够它们吃的就行了。它们从来不争，也不计较什么，还是继续劳动、继续酿蜜，整日整月不辞辛苦……” 我又问道：“这样好蜜，不怕什么东西来糟害么？” 老梁说：“怎么不怕？你得提防虫子爬进来，还得提防大黄蜂。大黄蜂这贼最恶，常常落在蜜蜂窝洞口。专干坏事。” 我不觉笑道：“噢！自然界也有侵略者。该怎么对付大黄蜂呢？” 老梁说：“赶！赶不走就打死它。要让它待在那儿，会咬死蜜蜂的。” 我想起一个问题，就问：“可是呢，一只蜜蜂能活多久？” 老梁回答说：“蜂王可以活三年，一只工蜂最多能活六个月。” 我说：“原来寿命这样短。你不是总得往蜂房外边打扫死蜜蜂么？” 老梁摇一摇头说：“从来不用。蜜蜂是很懂事的，活到限数，自己就悄悄死在外边，再也不回来了。” 我的心不禁一颤：多可爱的小生灵啊！对人无所求，给人的却是极好的东西。蜜蜂是在酿蜜，又是在酿造生活；不是为自己，而是在为人类酿造最甜的生活。蜜蜂是渺小的；蜜蜂却又多么高尚啊！ 透过荔枝树林，我沉吟地望着远远的田野，那儿正有农民立在水田里，辛辛勤勤地分秧插秧。他们正用劳力建设自己的生活，实际也是在酿蜜——为自己，为别人，也为后世子孙酿造着生活的蜜。 这黑夜，我做了个奇怪的梦，梦见自己变成一只小蜜蜂。

全文如下： 花鸟草虫，凡是上得画的，那原物往往也叫人喜爱。蜜蜂是画家的爱物，我却总不大喜欢。说起来可笑。孩童时候，有一回上树掐海棠花，叫蜜蜂螫了一下，痛得差点儿跌下来。大人告诉我说：蜜蜂轻易不螫人，它是以为你要伤害它，才螫；一螫，它自己耗尽生命，也活不久了。 今年四月，我到广东从化温泉小住。周围都是山，怀里抱着一潭春水，那又浓又翠的景色，简直是一幅青绿山水图。刚去的晚上，阴天，怎么楼前凭空涌起那么多黑黝黝的小山，一重一重的，起伏不断？原来是满野的荔枝树，一棵接着一棵，每棵的叶子都密得不透缝，黑夜看去，可不就像小山似的！ 吃鲜荔枝蜜，倒是时候。有人没听说这稀罕物吧？荔枝树多得像汪洋大海，开花时节，那蜜蜂满野嘤嘤嗡嗡，忙得忘记早晚。荔枝蜜的特点是成色纯，养分多。住在温泉的人喜欢吃这种蜜，滋养精神。一开瓶子塞儿，就是那么一股甜香；调上半杯一喝，甜香里带着股清气，很有点鲜荔枝味儿。 我不觉的动了情，想去看看自己一向不大喜欢的蜜蜂。 荔枝林深处，隐隐露出一角白屋，叫“养蜂大厦”。正当十分春色。一走近“大厦”，只见成群结队的蜜蜂出出进进，飞去飞来，那沸沸扬扬的情景，会使你想：说不定蜜蜂也在赶着建设什么新生活呢。 养蜂员老梁领我走进“大厦”。大概是老梁想叫我深入一下蜜蜂的生活，小心翼翼的掀开一个蜂箱，箱里隔着一排板，每块板上满是蜜蜂，蠕蠕地爬着。蜂王是黑褐色的，身量特别细长，每只蜜蜂都愿意用采来的花精供养它。 老梁叹息似的轻轻说：“你看这群小东西，多听话。” 我就问道：“像这样一窝蜂，一年能割多少蜜？” 老梁说：“能割几十斤。蜜蜂这物件，最爱劳动。蜜蜂一年都不闲着。酿的蜜多，自己吃的可有限。每回割蜜，给它们留一点点糖，够它们吃的就行了。它们从来不争，也不计较什么，还是劳动、酿蜜，整日整月不辞辛苦……” 我又问道：“这样好蜜，不怕什么东西来糟害么？” 老梁说：“怎么不怕？你得提防虫子进来，还得提防大黄蜂。大黄蜂这贼最恶，常常落在蜜蜂窝洞口。专干坏事。” 我突然想起一个问题，就问道：“可是，一只蜜蜂能活多久？” 老梁回答说：“蜂王大概可以活三年，一只工蜂最多能活六个月。” 我的心不禁一颤：多可爱的生灵啊！对人无所求，给人的却是极好的东西。蜜蜂是在酿蜜，又是在酿造生活；不是为自己，而是在为人类酿造最甜的生活。蜜蜂却又多么高尚啊！ 透过荔枝树林，我深沉望着远远的田野，农民在田里，辛勤地插秧。他们用双手建设自己的生活，实际也是在酿蜜——为自己，为别人，也为后世子孙酿造着生活的蜜。 这个黑夜，我做了个奇怪的梦，梦见自己变成一只小蜜蜂……酿造着未来…………… 扩展资料 赏析 本文运用了卒章显志这一技法。开头，看到蜜蜂心里就不舒服。继而，作者描写了荔枝蜜的甜香，便到蜂场去参观。作者了解了蜜蜂的生活习性．然而作品结尾却来了个大转弯，从歌颂蜜蜂转到歌颂勤劳勇敢的农民。这样的结尾显得自然、有力，也统贯了全篇要义，此即卒章显志之法的妙用。 参考资料 百度百科-荔枝蜜

《荔枝蜜》 是一篇以抒情为主的散文。一 篇好的抒情散文就像一首诗, 一幅画, 里面充满了诗情画 意, 《 荔枝蜜》就是一篇如诗如画的散文。它的作者杨朔一 生在文艺的百花园中辛勤采摘, 笔耕不止, 为我们写下了 一篇又一篇像蜜一样香甜的散文, 《 荔枝蜜》就是其中的 一篇。 文章主要讲述了：只有荔林的浓蜜, 才有荔花的盛开; 只有荔花的盛开才有蜜蜂的采花和荔果 的鲜美; 只有荔果的鲜美才引出并烘托了荔蜜的甜香; 只 有荔蜜的甜香才引出了对它的酿造者——蜜蜂的动情。 拓展资料： 《荔枝蜜》作者杨朔(1913--1968) 山东蓬莱人。原名杨毓瑨，字莹叔，蓬莱城里人。当代散文名家杨朔的《荔枝蜜》也巧妙地运用了卒章显志，借物喻人这一技法。文章开头，写自己曾被蜜蜂螫了一下，因而看到蜜蜂心里就不舒服。继而，作者描写了荔枝蜜的甜香，不觉动了情，由蜜想到酿蜜的蜜蜂，便到蜂场去参观。 参考资料：荔枝蜜 （杨朔散文作品）_百度百科

　　茶花赋 　　久在异国他乡，有时难免要怀念祖国的。怀念极了，我也曾想：要能画一幅画儿，画出祖国的面貌特色，时刻挂在眼前，有多好。我把这心思去跟一位擅长丹青的同志商量，求她画。她说：“这可是个难题，画什么呢？画点零山碎水，一人一物，都不行。再说，颜色也难调。你就是调尽五颜六色，又怎么画得出祖国的面貌？”我想了想，也是，就搁下这桩心思。 　　今年二月，我从海外回来，一脚踏进昆明，心都醉了。我是北方人，论季节，北方也许正是搅天风雪，水瘦山寒，云南的春天却脚步儿勤，来得快，到处早像摧生婆似的正在摧动花事。 　　花事最盛的去处数着西山华庭寺。不到寺门，远远就闻见一股细细的清香，直渗进人的心肺。这是梅花，有红梅、白梅、绿梅，还有朱砂梅，一树一树的，每一树梅花都是一树诗。白玉兰花略微有点儿残，娇黄的迎春却正当时，那一片春色啊，比起滇池的水来不知还要深多少倍。 　　究其实这还不是最深的春色。且请看那一树，齐着华庭寺的廊檐一般高，油光碧绿的树叶中间托出千百朵重瓣的大花，那样红艳，每朵花都像一团烧得正旺的火焰。这就是有名的茶花。不见茶花，你是不容易懂得“春深似海”这句诗的妙处的。 　　想看茶花，正是好时候。我游过华庭寺，又冒着星星点点细雨游了一次黑龙潭，这都是看茶花的名胜地方。原以为茶花一定很少见，不想在游历当中，时时望见竹篱茅屋旁边会闪出一枝猩红的花来。听朋友说：“这不算稀奇。要是在大理，差不多家家户户都养茶花。花期一到，各样品种的花儿争奇斗艳，那才美呢。” 　　我不觉对着茶花沉吟起来。茶花是美啊。凡是生活中美的事物都是劳动创造的。是谁白天黑夜，积年累月，拿自己的汗水浇着花，像抚育自己儿女一样抚育着花秧，终于培养出这样绝色的好花？应该感谢那为我们美化生活的人。 　　普之仁就是这样一位能工巧匠，我在翠湖边上会到他。翠湖的茶花多，开得也好，红通通的一大片，简直就是那一段彩云落到湖岸上。普之仁领我穿着茶花走，指点着告诉我这叫大玛瑙，那叫雪狮子；这是蝶翅，那是大紫袍……名目花色多得很。后来他攀着一棵茶树的小干枝说：“这叫童子面，花期迟，刚打骨朵，开起来颜色深红，倒是最好看的。” 　　我就问：“古语说：看花容易栽花难——栽培茶花一定也很难吧？” 　　普之仁答道：“不很难，也不容易。茶花这东西有点特性，水壤气候，事事都得细心。又怕风，又怕晒，最喜欢半阴半阳。顶讨厌的是虫子。有一种钻心虫，钻进一条去，花就死了。一年四季，不知得操多少心呢。” 　　我又问道：“一棵茶花活不长吧？” 　　普之仁说：“活的可长啦。华庭寺有棵松子鳞，是明朝的，五百多年了，一开花，能开一千多朵。” 　　我不觉噢了一声：想不到华庭寺见的那棵茶花来历这样大。 　　普之仁误会我的意思，赶紧说：“你不信么？大理地面还有一棵更老的呢，听老人讲，上千年了，开起花来，满树数不清数，都叫万朵茶。树干子那样粗，几个人都搂不过来。”说着他伸出两臂，做个搂抱的姿势。 　　我热切地望着他的手，那双手满是茧子，沾着新鲜的泥土。我又望着他的脸，他的眼角刻着很深的皱纹，不必多问他的身世，猜得出他是个曾经忧患的中年人。如果他离开你，走进人丛里去，立刻便消逝了，再也不容易寻到他——他就是这样一个极其普通的劳动者。然而正是这样的人，整月整年，劳心劳力，拿出全部精力培植着花木，美化我们的生活。美就是这样创造出来的。 　　正在这时，恰巧有一群小孩也来看茶花，一个个仰着鲜红的小脸，甜蜜蜜地笑着，唧唧喳喳叫个不休。 　　我说：“童子面茶花开了。” 　　普之仁愣了愣，立时省悟过来，笑着说：“真的呢，再没有比这种童子面更好看的茶花了。” 　　一个念头忽然跳进我的脑子，我得到一幅画的构思。如果用最浓最艳的朱红，画一大朵含露乍开的童子面茶花，岂不正可以象征着祖国的面貌？我把这个简单的构思记下来，寄给远在国外的那位丹青能手，也许她肯再斟酌一番，为我画一幅画儿吧。

久在异国他乡，有时难免要怀念祖国的。怀念极了，我也曾想：要能画一幅画儿，画出祖国的面貌特色，时刻挂在眼前，有多好。我把这心思去跟一位擅长丹青的同志商量，求她画。她说：“这可是个难题，画什么呢？画点零山碎水，一人一物，都不行。再说，颜色也难调。你就是调尽五颜六色，又怎么画得出祖国的面貌？”我想了想，也是，就搁下这桩心思。
今年二月，我从海外回来，一脚踏进昆明，心都醉了。我是北方人，论季节，北方也许正是搅天风雪，水瘦山寒，云南的春天却脚步儿勤，来得快，到处早像摧生婆似的正在摧动花事。
花事最盛的去处数着西山华庭寺。不到寺门，远远就闻见一股细细的清香，直渗进人的心肺。这是梅花，有红梅、白梅、绿梅，还有朱砂梅，一树一树的，每一树梅花都是一树诗。白玉兰花略微有点儿残，娇黄的迎春却正当时，那一片春色啊，比起滇池的水来不知还要深多少倍。
究其实这还不是最深的春色。且请看那一树，齐着华庭寺的廊檐一般高，油光碧绿的树叶中间托出千百朵重瓣的大花，那样红艳，每朵花都像一团烧得正旺的火焰。这就是有名的茶花。不见茶花，你是不容易懂得“春深似海”这句诗的妙处的。
想看茶花，正是好时候。我游过华庭寺，又冒着星星点点细雨游了一次黑龙潭，这都是看茶花的名胜地方。原以为茶花一定很少见，不想在游历当中，时时望见竹篱茅屋旁边会闪出一枝猩红的花来。听朋友说：“这不算稀奇。要是在大理，差不多家家户户都养茶花。花期一到，各样品种的花儿争奇斗艳，那才美呢。”
我不觉对着茶花沉吟起来。茶花是美啊。凡是生活中美的事物都是劳动创造的。是谁白天黑夜，积年累月，拿自己的汗水浇着花，像抚育自己儿女一样抚育着花秧，终于培养出这样绝色的好花？应该感谢那为我们美化生活的人。
普之仁就是这样一位能工巧匠，我在翠湖边上会到他。翠湖的茶花多，开得也好，红彤彤的一大片，简直就是那一段彩云落到湖岸上。普之仁领我穿着茶花走，指点着告诉我这叫大玛瑙，那叫雪狮子；这是蝶翅，那是大紫袍……名目花色多得很。后来他攀着一棵茶树的小干枝说：“这叫童子面，花期迟，刚打骨朵，开起来颜色深红，倒是最好看的。”
我就问：“古语说：看花容易栽花难——栽培茶花一定也很难吧？”
普之仁答道：“不很难，也不容易。茶花这东西有点特性，水壤气候，事事都得细心。又怕风，又怕晒，最喜欢半阴半阳。顶讨厌的是虫子。有一种钻心虫，钻进一条去，花就死了。一年四季，不知得操多少心呢。”
我又问道：“一棵茶花活不长吧？”
普之仁说：“活的可长啦。华庭寺有棵松子鳞，是明朝的，五百多年了，一开花，能开一千多朵。”
我不觉噢了一声：想不到华庭寺见的那棵茶花来历这样大。
普之仁误会我的意思，赶紧说：“你不信么？大理地面还有一棵更老的呢，听老人讲，上千年了，开起花来，满树数不清数，都叫万朵茶。树干子那样粗，几个人都搂不过来。”说着他伸出两臂，做个搂抱的姿势。
我热切地望着他的手，那双手满是茧子，沾着新鲜的泥土。我又望着他的脸，他的眼角刻着很深的皱纹，不必多问他的身世，猜得出他是个曾经忧患的中年人。如果他离开你，走进人丛里去，立刻便消逝了，再也不容易寻到他——他就是这样一个极其普通的劳动者。然而正是这样的人，整月整年，劳心劳力，拿出全部精力培植着花木，美化我们的生活。美就是这样创造出来的。
正在这时，恰巧有一群小孩也来看茶花，一个个仰着鲜红的小脸，甜蜜蜜地笑着，唧唧喳喳叫个不休。
我说：“童子面茶花开了。”
普之仁愣了愣，立时省悟过来，笑着说：“真的呢，再没有比这种童子面更好看的茶花了。”
一个念头忽然跳进我的脑子，我得到一幅画的构思。如果用最浓最艳的朱红，画一大朵含露乍开的童子面茶花，岂不正可以象征着祖国的面貌？我把这个简单的构思记下来，寄给远在国外的那位丹青能手，也许她肯再斟酌一番，为我画一幅画儿吧。

《那一晚》写对以往爱情体验的追忆，也有对自己以往的幼稚和怯懦的遗憾自责。
诗歌形式上讲究格律，每节押韵，很有节奏和韵律感。
“那一晚天那样暗那样静，/只有我和你身偎身那样近。/天晓得我不敢说我爱你，/平不了这乱跳的心。那一晚是一生难忘的错恨，/上帝偷取了年青人的灵魂。/如今我一万声说我爱你，/却难再挨近你的身。”
把这首诗和徐志摩的《枉然》比较，风格明显不同。徐的诗感情炽烈，将内心纠结的情感体验写得很彻底，文字灵活。而陈的这首爱情诗在大胆中略显收敛，感性的情绪之外有理性的梳理。诗歌形式上讲究格律，每节押韵，很有节奏和韵律感。




　新月诗派是中国新诗史上活动时间最长，有鲜明艺术特色，理论和实践相结合，并在创作实践中取得了很高成就的一个重要诗派。陈梦家是后期新月诗派的代表人物，也是新月诗刊上最活跃最重要的年轻诗人。陈梦家出生在一个宗教家庭，1928年，他结识了徐志摩，徐志摩很赏识他，不久就在徐志摩的推荐下发表第一篇作品《那一晚》。1931年1月，《梦家诗集》问世.1931年7月，应徐志摩之邀赴上海，负责编选新月诗派的主要代表作—新月诗选》。他在这部诗选集的《序言》中，从新诗发展史的角度，总结了新月诗派的艺术理论，和徐志摩的诗歌理论一脉相承。1934年1月，陈梦家的诗集《铁马集》由上海开明书店出版。1936年3月出版了《梦家诗选》。诗歌的艺术特色：
　　一、感伤的幻想和梦
　　这是陈梦家前期诗创作的一个显著特点，他与现实很少关涉，更多的是抒写了对于人生的感受和哀叹，对爱情的欢喜惊讶和忧愁，或者是瞬间心绪的捕捉。虽然这些诗表现的是单纯的感情，但并不浅陋，在感伤之外蕴有真挚，给人以心灵久远的美的穿透，这在新诗情感的彰显上，很有艺术独创性。
　　《那一晚》是陈梦家最早公开发表的一首诗。写对以往爱情体验的追忆，也有对自己以往的幼稚和怯懦的遗憾自责“那一晚天那样暗那样静，/只有我和你身偎身那样近。/天晓得我不敢说我爱你，/平不了这乱跳的心。那一晚是一生难忘的错恨，/上帝偷取了年青人的灵魂。/如今我一万声说我爱你，/却难再挨近你的身。”如果把这首诗和徐志摩的《枉然》比较，风格明显不同。徐的诗感情炽烈，将内心纠结的情感体验写得很彻底，文字灵活。而陈的这首爱情诗在大胆中略显收敛，感性的情绪之外有理性的梳理。此外，诗歌形式上讲究格律，每节押韵，很有节奏和韵律感。这和前期新月派理论主张是一致的。
　　三十年代，年仅十九岁的陈梦家发表诗论《诗的装饰和灵魂》，宣告了指导他诗歌创作的完整的艺术主张。在这篇诗论中，他将诗的成分，“简要的从其性质分为两种：一是外在的形式，就是韵律，一是内在的精神，就是诗感。”形式方面，他主张“用美术和音乐的调配生出美感，衬托诗的灵魂，也就是诗的精神。并且他认为，诗的精神比形式更加重要。同时，他觉得在内容上要有哲学意味渗透在里面。和新月派多数诗人所不同的地方，陈梦家的诗歌里渗透着丰厚的哲学意蕴。
　　二、丰厚的哲学意蕴
　　《一朵野花》只有八行，看上去很好理解，实际上有丰富的内涵。“一朵野花在荒原里开了又落了，/不想到这小生命，向着太阳发笑，/上帝给他的聪明他自己知道，/他的欢喜，他的诗，在风前轻摇。/一朵野花在荒原里开了又落了，/他看见青天，看不见自己的渺小，/听惯风的温柔，听惯风的怒号，/就连他自己的梦也容易忘掉。”“一朵野花”在天地自开自落，寄托了诗人对于人生、社会等方面的体验和思考。通过野花意象的抒写，诗人回顾和审视了昔日的自我。这野花是自在的和聪明的，同时又是渺小的和无所作为的，全诗富有哲理。《一朵野花》是讴歌生命的最早的作品。
　　再来看另一首《十月之夜》：“十月的夜晚，天像一只眼睛，/孤雁，是她的眉毛;/从天上掉下一颗眼泪，是流星/沉在大海里—一息翻花的泡。那一瞬间的消失，我觉得/一闪，还给了深蓝;/生命给我的赞美受着惊骇，/像有着声息摸索我的窗槛。”(《十月之夜》
　　首先，这首诗歌的比喻非常奇特。把夜晚的天比作一只眼睛，深邃而神秘；孤雁比作眉毛；流星比作一颗掉下的眼泪，“沉入大海”，出现“一息翻花的泡”。写到这里很有画面感，这首诗描写了我对一瞬间生命现象的独特感受：流星的出现只是一瞬间，但是这“一瞬间”却给诗人内心莫大的触动，使诗人受着“惊骇”。生命是美的，同时也是神秘的。整首诗想象丰富，内涵丰富，引发了我们对生命、时间的思考。另外，陈梦家的诗里还有一种宗教情怀和意识。这是他与其他新月派诗人不同的一个地方，在这里我就不详细叙述了。
　　三、后期诗风的转变
　　陈梦家后期开始关注现实，情绪有了变化，不再过分的伤感，《铁马集》就是代表。1932年1月到2月，陈梦家投身十九路军在上海南翔的抗日前线。当时军部下令居民迁离战区，难民蜿蜒数十里，远看去好似一条黑线。无归的老小在雨雪下行走，诗人目睹了这一场景，写下了《哀息》一诗。“三十里长密集的一条黑线，/远远像一条河在黑夜里流，（笨重的韵节踩落在铁路上）/流响着他们中心的忧患：/“走啊！走啊！谁教我们这样的？”这首诗反映现实，深沉凝重。和之前的诗歌风格有所不同。诗人没有单纯的控诉战争的残酷，而是从更高的意义上引发我们对战争的思考。形式方面，诗歌结构整齐，节奏感很强。
　　综上所述，陈梦家的诗歌的审美价值主要体现在：一，追求诗歌的内在意蕴美。二，构思精巧，想象丰富，比喻新奇。三，强调格律和情绪相契合。不是单纯的强调格律，这种韵律和诗歌的情绪相配合的，这和新月诗派所倡导的格律诗论是一致的。



陈梦家（1911～1966）曾使用笔名陈慢哉, 现代著名古文字学家、考古学家、诗人。1911年4月16日出生于南京，祖籍浙江省上虞县。父亲陈金镛曾长期任上海广学会编辑。


第一阶段
　　
　　陈梦家自幼在那种多子女的家庭扭转与动荡不安的社会环境中长大，系由他在南京汇文女中任教的三姊陈郇磐抚养成人。他自幼喜读古诗，尤其是唐诗。五岁到南京四根杆子礼拜堂附设的小学读书。八岁那年，父亲遭仇敌诬陷，被赶离了神学院，举家迁居上海，他改进圣保罗小学。1920年春，他随其三姊回南京，第二年升入中学。颠簸在社会风浪中的上层知识份子小康家庭的生活环境、传统文化的影响与教会学校中欧美文化的教育，造就是陈梦家充满矛盾的思想、气质与个性。
　　1927年夏，他高中尚未毕业，就考入南京"国立第四中山大学"（后改名"中央大学"）法律系。这时他正做著一个十六岁少年的天真的梦。他是这样描绘他当时的生活的，作为这些梦之花的结果的，则是一些自由体的小诗。就在这时，他遇到了在中央大学任教的与。从此，他的生活道路已注定与这两位老师的影响紧紧联系在一起了。
　　闻一多1927年秋到中央大学任外文系主任，教授英美文学，陈梦家常去听课。闻先生讲授的英美浪漫主义诗歌与诗歌格律化理论深深打动了这位少年诗人的心。闻一多对这位天资聪颖的学生尤为器重，曾屡次对朋友称道，师生结下了终生之谊。1928年起，陈梦家在创作中"开始以格律束缚自己"，这些诗"有个相似的外貌：它们都属於一个节奏，它们都切划得一般整齐。"（《〈梦家存诗〉自序》） 1928年秋，闻一多离开中央大学。次年，徐志摩应中央大学校长张君谋之聘，任外文系教授，讲授欧美诗歌。陈梦家的才华得到徐志摩的赏识，诗作《那一晚》由徐志摩推荐，以"陈漫哉"的笔名揭载于《新月》月刊2卷8号上，这是他首次公开发表作品。陈梦家当时的创作，受徐志摩那种用"圆熟的外形，配著淡到几乎没有的内容"（茅盾：《徐志摩论》）的诗风影响甚深，也有一些诗是模仿闻一多的（如《葬歌》模仿《也许》）。他的诗虽兼具闻诗格律谨严与徐诗轻俏流丽之长，但当时他艺术修养上没有徐志摩那样精深的西方文学的造诣，思想意识上一时也缺乏闻一多那种对祖国的强烈政治责任感，"所作却都似微弱的幽幽的恍如海上的声音"（《〈玮德诗文集〉跋》），给人以轻渺、空疏之感。
　　1929年夏，安徽桐城人、方苞後裔方纬德进中央大学外文系学习英国文学，与陈梦家结为诗友。1930年前后，以他们为核心，集合了一批青年诗人。同时，陈梦家的同学梁镇、沈祖牟等人也由徐志摩推荐，常在《新月》月刊等杂志上发表诗歌。南京诗人群的形成，成为後期新月诗派的先声。
　　受闻一多、徐志摩诗歌理论的影响，1930年1月，年仅十九岁的陈梦家在《国立中央大学半月刊》1卷7期上发表诗论《诗的装饰和灵魂》，宣告了指导他诗歌创作的完整的艺术主张。
　　首先，他认为诗就其本质来说，"是美的文学"，即"诗应当是可以观赏的歌咏的思味的文学"，因此，"诗必须具有其独具之形象与灵魂。"
　　其次，他将诗的成分，"简要的可从其性质分为两种：一是外在的形式，就是韵律，""一是内在的精神，就是诗感。"在诗的形式上，他主张"用美术和音乐的调配，便因美观的格式与和谐的音韵所生出的美感，衬托'诗的灵魂'。"同时他又指出："诗的灵魂－－就是诗的精神--应当较之外形的修饰更其切要。"诗在内容上"不仅是一些平凡的描摹与感慨，更其要有哲学意味。"
　　最后，在风格上，突出地强调"诗，要其有自然的格式，自然的音韵，自然的感情"，要"哲学意味溶化在诗里。"
　　陈梦家的新诗理论，纠正了前期新月诗派偏于强调形式因素的倾向；承认"诗感的来临是因於内心接受外物印象的击应"；在诗美学与新诗艺术规律上，继承了前期新月诗派"使诗的内容及形式双方表现出美的力量，成为一种完美的艺术"（于赓虞：《志摩的诗》）的主张，并作了更为深入有益的探讨。但他在诗歌创作的根本问题、即创作目的与创作动力问题上，宣扬"为艺术而艺术"的观点。这较之前期新月诗派用诗歌艺术表现"我们这民族这时期的精神解放或精神革命"（徐志摩：《〈诗刊〉并言》）的认识大大後退了一步。陈梦家的这种反功利主义的艺术观显然是与他的老师徐志摩思想的影响分不开的。大革命失败后，在思想与创作上，徐志摩由对资产阶级民主制"单纯信仰"的追求而"流入怀疑的颓废。"（徐志摩：《〈猛虎集〉自序》）虽然他对国民党新军阀的独裁统治有所不满，却同时又藉口"不崇拜任何的偏激"，"不能归附功利"（徐志摩：《〈新月〉的态度》），写下如《西窗》这样的攻击革命文学运动的诗歌。这正是中国民族资产阶级在十年内战时期政治立场的反映。陈梦家当时身为徐志摩的入室弟子，与徐氏时相过从，头脑中不免打下徐志摩思想的印记，所以他跟在徐志摩后面亦步亦趋地宣传反功利主义的艺术观，攻击"所谓革命的新诗是变为无次序的无音韵的杂乱的烦嚣的呼声"（陈梦家：《诗的装饰和灵魂》），这是有著深刻的社会原因和个人因素的。
　　然而，三十年代初，激烈动荡的社会环境使身居于深墙大院高等学府内的陈梦家面前，也已放不下一张平静的书桌了。1930年初，陈梦家写下《秦淮河的鬼哭》一诗，描绘了国民党政府的"首都"南京城的恐怖阴森的画面。诗人蛰伏在内心深处的爱国心驱使他怀著"一束隐忧"从"年青人的颓废病"中回眸视悲惨的现实人生。然而，他的教养、他所生活著的社会圈又常常使他没有勇气去进一步正视这个丑恶的、凄凉的社会。他不得不"再去做梦"，在诗苑裏"幻想"和"徘徊"（见《五月》）。陈梦家这种精神状态，是后期新月诗派中一大批中上层小资产阶级诗人思想倾向的代表。
　　1931年是陈梦家文学活动最为繁忙的一年。早在1930年初夏，他就与方令孺、方纬德商议，拟继当年《晨报副刊》的《诗刊》後，再办一个《诗刊》。是年的7、8月间，因父亲患病，陈梦家来到上海，把南京诗人的建议告诉了徐志摩，得到赞同。徐志摩立即发信徵稿，与陈梦家筹备《诗刊》。1930年冬《新月》3卷之号刊出《诗刊》广告，宣布"我们几个《诗刊》的旧友想多约几个对诗有兴味的新友再来一次集合的工作。"1931年1月20日，由徐志摩主编、陈梦家担负实际编辑工作的《诗刊》季刊在上海以"诗社"名义出版，撰稿人除闻一多、徐志摩、饶孟侃等前期新月诗人和南京诗人群成员外，还有林徽音、卞之琳、、曹葆华等新加入的北京青年诗人，标志后期新月诗派的正式形成。而在这一过程中，年龄还不到二十岁的陈梦家已成为新月诗派的一员主将。
　　同月，陈梦家的第一部诗集《梦家诗集》由新月书店出版，书很快销售一空。不少杂志发表了书评，连广东汕头一家不太知名的刊物《滨海文艺》都发表了专论，使陈梦家的诗名大噪。1931年7月，《梦家诗集》增选後再版发行。
　　这一时期，陈梦家还曾创作过一些散文与小说。他所作的中篇小说《不开花的春天》，1931年由上海良友图书印刷公司出版。小说用书信的形式敍述一对青年的爱情故事，曲折地反映了陈梦家苦闷的内心世界。
　　1931年夏，陈梦家毕业于中央大学，获得律师执照，从南京小营移住市郊兰家庄。7月，应徐志摩之邀赴上海，住天通庵，负责编选新月诗派的主要代表作－－《新月诗选》。陈梦家在一个多月的时间里，选出前、后期新月诗派主要诗人的代表作共十八家八十首，把这些处於不同历史时期、具有不同社会地位与政治思想倾向的诗人在艺术流派的体系上联系起来。他在这部诗选集的《序言》中，从新诗发展史的角度，总结了新月诗派的艺术理论，指出新诗十多年来的成绩犹如长江的涓涓的水源，尚"在山涧裏悄悄走著生命无穷的路"，而新月诗派"自己相信只是山涧中一支小小的水"，在"忍耐的开辟新的路子。"并表示"主张本质的醇正，技巧的周密和格律的谨严差不多是我们一致的方向"，"态度的严正又是我们共同的信心。"他的这些理论主张未出徐志摩艺术思想的巢臼。
　　1931年9月，徐志摩将《诗刊》交予陈梦家主编。11月19日，这位中国民族资产阶级的"诗哲"在济南附近的党家庄触山坠机身亡，导师的临终遗言与悲剧性的命运引起陈梦家内心的震动和深沉的思索。他在徐志摩逝世后的第四天，创作了新诗《致一伤感者》，批判了感伤主义的思想情绪：伤感在穷人是一件奢侈的事，／快乐在人手上，也在人心上。／－－世界不全是坏的。
　　不久，陈梦家在其主编的《诗刊》第4期《叙语》中对后期新月诗派创作的"题材走到今天太狭隘了"的现象深为不满，表示"很想把新诗的内容更要扩大"。这一些，预示了他创作思想转变的资讯。
　　第二阶段
　　1932年1月，陈梦家编完了老师徐志摩的遗稿《云游》集，整理了自己19丑年夏季後的诗稿，结集为《铁马集》，便毅然停办了后期新月诗派的刊物《诗刊》，结束了交织著迷惆与痛苦的学生时代。
　　正当陈梦家规划自己未来生活的时候，"一·二八"战争爆发了！十九路军在上海抵抗日寇的隆隆炮声震醒了深埋在诗人心底的炽热的爱国主义激情。战争的第二天，他即与同学刘启122旅旅部，参加抗日宣传工作。陈梦家等人随122旅旅部自南翔经刘行、嘉定、杨行、顾家宅、真如、大场一线向蕴藻滨前线挺进。2月1日军队进驻南翔镇时，陈梦家在车站伫立三天三夜，目睹无家可归的妇孺老幼在雨雪中踉跄行走，沪宁线上的难民行列婉蜒长达数十裏。他心如刀绞，写下《哀息》一诗，发出"谁教我们这样的？"的责问。2月13日，部队在季家桥与日寇雪中大战。122旅第5、6团任前锋，与敌寇肉搏终日。陈梦家等亲临火线，抢救伤患。他看到勇敢的中国士兵们在弹雨中无畏地冲杀，挂彩的伤患染成了
　　血人，有的战士牺牲时仍保持著托枪瞄准的姿势。田野上到处是抗日志士的新坟。在战士墓前，陈梦家写下了动人肺腑的悲壮诗篇－－《在蕴藻浜的战场上》：在蕴藻浜的战场上，血花一行行／间著新鬼的坟墓开开在雪泥上：／那儿歇著我们的英雄－－静悄悄／伸展著参差的队伍－－纸幡儿飘。／苍鹰，红点的翅尾，在半天上吊丧。现在躺下了，他们曾经挺起胸膛／向前冲锋，他们喊杀，他们中伤，／杀了人给人杀了，现在都睡倒／在蕴藻浜的战场上。交给你，象火把接著火，我们盼望，／盼望你收回来我们生命的死亡！／拳曲的手握紧炸弹向我们叫：／那儿去！那儿去！听我们的警号！／拳曲的手煊亮著一把一把火光／在蕴藻浜的战场上。
　　他还在季家桥前线用民歌的风格写下《老人》一诗，描绘农民对故上的热爱。这些在抗战前线写下的史诗般的作品，是"一·二八"事变珍贵的实录。诗人在构思时"有意摆脱所有形式的羁绊"（《〈梦家存诗〉自序》），无论在内容和形式上都标志陈梦家新的创作阶段的开始。
　　2月下旬，陈梦家从淞沪前线返回上海。3月，应闻一多先生之邀到青岛大学任闻先生的助教，并在闻先生的指导下，开始研究甲骨文。4月，陈梦家修改他在淞沪前线所写的诗，结集为《陈梦家作诗在前线》。
　　他在青岛写下的诗，如《海》、《小诗》，已完全脱开格律化的巢臼，另辟蹊径。他後来谈到其创作前期的格律化新诗时说："有人认为这就是我的好处，是错了。""这把锁压坏了我好多的灵性，但从这些不自由中，我只挣得一些个造字造句的小巧。"（《〈梦家存诗〉自序》）在创作实践上，前期新月诗人大多初期作品形式自由，後来慢慢走上格律化的路，後期新月诗人如陈梦家、方纬德则大半是初期作品格律谨严，後来迈向形式自由的路，这个文学现象表明新月诗派形成和解体的过程。年青一代新月诗人纷纷感受到脱离社会现实尝试形式上的实验是条绝路，各自努力探索新诗发展的新途径。
　　1932年夏天，闻一多与陈梦家相继离开青岛去北平。临行前师生登上泰山，敞襟临风，饱览祖国山川的秀色，这在陈梦家的心裏留下了难忘的印象。9月，闻一多任清华大学中国文学系教授；陈梦家也由燕京大学宗教学院教授刘廷芳推荐，到该院学习。后为院长赵紫宸所望重，并与其爱女赵萝蕤女士缔给良姻，成为终生的知友与伴侣。
　　1932年10月，日寇的侵略魔爪已伸向关内，整个华北处於危急之中。是月22日，陈梦家应邀在北平青年会南厅发表题为《秋天谈诗》的讲演。在讲演时陈梦家大声呼吁："让我们个人的感情渐渐溶化为整个民族的感情，我们的声音化作这大群人哀泣的声音，不只是哀泣，还有那种在哀泣中一声复兴的愿望。"
　　1933年初，日寇的铁蹄终于践踏在热河的土地上，陈梦家义愤填膺，决心自行出榆关到前线为保卫祖国效力。1月13日，方纬德、瞿冰森等同学在北平东城灯市口燕京校友会召开欢送会。次日淩晨，陈梦家离北平经古北口奔赴塞外。途中目睹奇丽峻伟的塞北风光，爱国的赤子之情油然而生。他根据那时的观感所作的《古北口道中》、《承德道中》等诗篇，诗风雄阔奔放，别是一番气象。
　　1933年3月初，由于国民党政府的不抵抗政策，热河不战而失，整个华北处於危急之中。陈梦家满腔的报国热忱付诸东流，他悲愤地从前线返回北平。是年9月，他到安徽芜湖任广益中学的国文教员，住在狮子山青阳庐。在芜湖陈梦家创作了两部气势磅礴、构筑宏伟的抒情长诗《往日》与《泰山与塞外的浩歌》，达到了他诗歌创作的顶峰。《往日》是用长诗形式回顾自己经历的作品，分《鸿蒙》、《昧爽》、《陆离》三章，风格奇幻瑰丽，多姿多彩，是一部浪漫主义的力作，显示了诗人过人的才气。八百行的长诗《泰山与塞外的洽歌》更是新诗苑中的一朵奇葩。火焰般迸喷的爱国主义激情如崩云裂岸的浩荡大江奔泻於一气呵成的湍急的诗行间，令人目不暇接。
　　此诗苍凉悲壮，论者以为兼有"李白诗中的涵养"和"岑参边塞诗的气魄"。它是作者回顾当年在山东登临泰山与出塞抗敌时的观感而作。它与同时所作的《西山野火》、《黄河谣》等爱国主义诗篇不愧为我国新诗史上的佳作！
　　1934年1月，陈梦家的诗集《铁马集》由上海开明书店出版。同月，陈梦家赴北平为燕京大学研究院研究生，专攻古文字学。这时他的主要精力已移向学术研究，但课馀常在津、沪《大公报》的文艺副刊及《文艺月刊》、《新诗》月刊等报刊上发表诗作。他後期的诗作，诗风老成，技巧纯熟，但已失却了前一阶段的激情，表现一种"想在百袖衣上捉蝨子，晒太阳"（《小庙春景》）的闲适自如的意趣。1935年8月，陈梦家从他历年所作的100馀首诗中精选出23首，结集为《梦家存诗》，以作为其"七年写诗的结账"。他在诗集的《自序》中总结了自己创作道路的成败得失，倾诉了自己心目中的审美理想。然而，诗人不久即放下了他的诗笔，使我们无以领略他心中所盘旋的诗美的极致了。
　　第三阶段
　　陈梦家在艺术上的成就，一直为文学史家们所称道。陈梦家自称最欢喜抒情诗，他的主要艺术成就确在抒情诗上。在创作中，他首先著力的是塑造特具个性的抒情形象。综观陈梦家的诗作，可以体味到一个飘逸的虔诚的青年诗人的总体形象。
　　每个作家都在他的创作中实践他的美学追求，诗歌这种精致的文学形式尤为集中地体现了作家的审美理想。穆木天说陈梦家的诗"好如一片秋空，具有著静闲的优然的美。"（《〈梦家诗集〉及〈铁马集〉》）确实道出了它的审美特征。阅陈梦家的诗，处处感受到一种纯练而质朴的美。陈梦家的诗意境和风格虽淡如轻烟，"却不陷于一看兴尽的境地"（希隽：《论〈梦家诗集〉》），给人无穷的回味。他的诗具有丰富的哲学意味与深沉的内蕴。
　　陈梦家的诗歌创作，无论在艺术思想还是表现手法上都受英国浪漫主义诗歌的影响甚深。他尤为推崇布莱克那种"在简易的外表后面隐藏著深刻的人生见解"的诗风（见阿尼克斯特：《英国文学史纲》）。对于布莱克诗中所弥满的那种略带神秘感的哲理情趣，陈梦家也深得其中三味。英国诗人霍思曼好在结尾处出奇制胜、造成馀味无穷的艺术效果的所谓"戏剧的拂拭"的技巧，以及布莱克用重迭复遝的诗句表现情感的手法，都被陈梦家巧妙地运用在自己的诗歌创作中，显示了他的艺术造诣。
　　陈梦家在三十年代的诗名很大，曾与闻一多、徐志摩、朱湘一起被目为新月诗派的四大诗人。1936年在伦敦出版的第一部英语版的中国新诗选本－－《中国现代诗选》中曾选入他的诗。陈梦家评论徐志摩在新诗史上的历史贡献时说：
　　在这小小十年中，志摩先生尽了他的力在创造新诗的风格，并介绍西洋的诗歌……不光是诗的形式，就在内容上他主张溶合一切，让诗代表时代或民族不可错误的声音，也成为一个人灵魂真实的歌唱。（《（诗刊）叙语》）
　　陈梦家对新诗的贡献也是在这些方面。但正如臧克家所评价陈梦家的："他是一个有宗教信仰的人，年轻，高才，缺乏的是实生活，是人生艰苦的磨炼。"（《我的诗生活》）因而他的歌喉始终没有融人大时代的群众的合唱中。
　　1936年9月，陈梦家获硕士学位，留燕京大学中文系任助教，从此全力专注于中国古文字学、古史学的研究。在闻一多先生的指导下，不少後期新月诗人如孙毓棠、俞大纲、孙洵侯都由诗人成为学者，走上同一条路，这决不是偶然的巧合或兴趣的转移，而是出自深沉的爱国主义精神，诚如闻一多先生所自述的：要当"杀蠢的芸香"，"因为经过十馀年故纸堆中的生活，我有了把握，看清了我们这民族，这文化的病症，我敢于开方了。"（《给臧克家先生》）这也是陈梦家所孜孜以求的。
　　考古学家陈梦家
　　1937年7月，抗战爆发，陈梦家由闻一多先生推荐，到长沙清华大学教授国文。是年秋，赴昆明西南联大任教
　　1944年秋，经美国哈佛大学费正清教授和清华大学金岳霖教授介绍，到美国芝加哥大学讲授中国古文字学，1947年夏，曾历游英、法、瑞典、丹麦、荷兰等国。他在国外以极大的爱国热情与惊人的毅力，备尝艰辛，致力于收集流散于欧美的我国铜器资料。1947年秋，他拒绝别人劝他留住美国的要求，毅然启程回归祖国，继续在清华大学任教。1952年，转为中国科学院考古研究所研究员，并兼任考古所学术委员会委员、《考古学报》编委、《考古通讯》副主编。解放陈梦家先生以极大的爱国热情投身教学和研究工作，在古文字学、年代学和古史研究方面作出了重要的学术贡献，在国内外赢得很大的声望。他业馀与诗人郭小川、艾青等时相过从，并写过文艺短评与咏物写景的小诗，很受读者欢迎。
　　陈梦家诗词摘录
　　　陈梦家的诗
　　一朵野花
　　　一朵野花在荒原里开了又落了，
　　不想到这小生命，向着太阳发笑，
　　上帝给他的聪明他自己知道，
　　他的欢喜，他的诗，在风前轻摇。
　　一朵野花在荒原里开了又落了，
　　他看见青天，看不见自己的藐小，
　　听惯风的温柔，听惯风的怒号，
　　就连他自己的梦也容易忘掉。
　　一九二九年一月

01、站在历史的海岸漫溯那一道道历史沟渠：楚大夫沉吟泽畔，九死不悔；魏武帝扬鞭东指，壮心不已；陶渊明悠然南山，饮酒采菊……他们选择了永恒，纵然谄媚诬蔑视听，也不随其流扬其波，这是执著的选择；纵然马革裹尸，魂归狼烟，只是豪壮的选择；纵然一身清苦，终日难饱，也愿怡然自乐，躬耕陇亩，这是高雅的选择。在一番选择中，帝王将相成其盖世伟业，贤士迁客成其千古文章。 ●02、巴尔扎克说过“不幸，是天才的进升阶梯，信徒的洗礼之水，弱者的无底深渊”。 风雨过后，眼前会是鸥翔鱼游的天水一色；走出荆棘，前面就是铺满鲜花的康庄大道；登上山顶，脚下便是积翠如云的空蒙山色。 在这个世界上，一星陨落，黯淡不了星空灿烂，一花凋零，荒芜不了整个春天。 人生要尽全力度过每一关，不管遇到什么困难不可轻言放弃。 ●03、只有启程，才会到达理想和目的地，只有拼搏，才会获得辉煌的成功，只有播种，才会有收获。只有追求，才会品味堂堂正正的人。